Làm lại OVA năm 1996, Birdy the mighty Decode về mặt nào đó có thể nói thành công hơn so với tác phẩm gốc của mình. Nội dung phim kể về một nữ thanh tra của Liên minh tại hành tinh Altan tên là Birdy. Trong một lần đuổi bắt tội phạm đến Trái đất, cô vô tình giết chết một học sinh trung học là Tsutomu Senkawa. Thay vì chết đi, linh hồn Tsutomu sát nhập vào cơ thể Birdy cho đến khi cơ thể của cậu gửi về Altan được sửa chữa xong. Tuy nhiên bài viết dưới đây chỉ nói về phần 2 của anime này. Nếu như season 1 không có gì đặc biệt, là một anime bình thường và thiếu điểm nhấn thì season 2 có những tố chất vượt trội và đáng xem hơn hẳn.

• Tên: Tetsuwan Birdy Decode: 02 (Birdy the Mighty Decode: 02)
• Năm phát hành: 2009
• Studio: A-1 Pictures
• Số tập: 12
• Rating (Anidb) 6.87; (Myanimelist) 7.87

Câu chuyện diễn ra một tháng sau những sự kiện ở phần 1, Birdy và Tsutomu vẫn sống chung trong một cơ thể. Tuy nhiên một nhóm tội phạm đã đánh cắp Ryunka và có ý định thử nghiệm nó một lần nữa trên Trái đất. Birdy được giao nhiệm vụ bắt giữ họ và lật tẩy âm mưu của thế lực đằng sau nhóm người này. Mọi chuyện bắt đầu trở nên khó khăn hơn khi cô phát hiện ra mối liên quan giữa những người quen cũ với sự việc lần này.

Nội dung của phần 2 có quy mô nhỏ hơn nhiều so với phần trước đó, thay vì cứu thế giới ra khỏi thảm họa gây ra bởi Ryunka thì Birdy the Mighty Decode 02 là câu chuyện về sự trả thù của một cá nhân. Song một cốt truyện hay không nhất thiết cứ phải hoành tráng, to tát, liên quan đến hòa bình thế giới mà biết cách biến những chi tiết tầm thường, đơn giản trở nên đáng nhớ nhất. Anime hi sinh bề rộng để nhấn mạnh bề sâu, đó là một lựa chọn hoàn toàn đúng đắn. Bộ phim khai thác quá khứ của Birdy và đào sâu vào tâm lí nhân vật, phác họa lại những sự kiện chấn động trước đây đã ảnh hưởng mạnh mẽ đến tính cách và động cơ của từng người trong họ. Anime trình bày mọi thứ một cách gọn ghẽ, rõ ràng, đan xen mạch lạc giữa quá khứ và hiện tại. 

Birdy the Mighty Decode 02 cũng cân bằng tốt hơn những yếu tố slice of life, action, drama, comedy và romance so với phần 1. Kể cả bạn bè của Tsutomu không có vai trò gì trong cốt truyện nhưng luôn có slice of life vừa đủ về CLB, lễ hội trường, quay phim thực tế… để họ không bị mờ nhạt. Nhịp phim cũng nhanh và lôi cuốn hơn với nhiều cao trào, mặc dù tính emotional impact không cao. Vấn đề duy nhất của nó là cách giải quyết vấn đề hơi cụt lủn, tập cuối trình bày vội vã, vẫn còn đó một số chi tiết chưa được giải thích hết. Ngoài ra tập 8 Falling in love with love chủ yếu trình bày comedy là chính không thực sự cần thiết trong cốt truyện.

Cốt truyện thu hẹp cũng đồng nghĩa với số lượng nhân vật ít đi, tuy nhiên anime đã giới thiệu các nhân vật mới và họ đặc sắc hơn rất nhiều so với phần 1. Ở Birdy the Mighty decode 2 không có vai phản diện khuôn mẫu, không phải một kẻ huênh hoang sức mạnh đầy mình và muốn thống trị thế giới, mà là những con người thực tế, hoàn toàn có thể cảm thông được. Nhờ việc khai thác mạnh mẽ quá khứ và tâm lí nhân vật, anime đã tạo ra những cá tính chân thật, có động cơ và thay đổi cảm xúc thuyết phục. Người mà mình muốn nhắc đến ở đây là Nataru, một vai diễn đáng nhớ và có chiều sâu. Anh thực sự là trung tâm của anime và đặc biệt tạo nên yếu tố romance cuốn hút cho tác phẩm này. Đáng tiếc là tâm lí của Nataru trong tập cuối thay đổi quá nhanh làm cho kết phim trở nên hụt hẫng.

Khác với phần một tập trung vào Tsutomu thì phần hai là đất diễn của Birdy. Cô được khai thác sâu hơn từ những mối quan hệ và sự kiện trong quá khứ, đồng thời thể hiện khá tốt mâu thuẫn nội tâm ở hiện tại. Tuy nhiên điểm trừ lớn nhất ở nhân vật này là thiếu biểu cảm cảm xúc lãng mạn. Những dấu hiệu tình yêu ở Birdy hết sức mờ nhạt khiến người xem khó đồng cảm được. Thay vào đó, Tsutomu có những biểu hiện tích cực hơn rất nhiều so với phần một cho dù thời lượng lên hình ít đi. Sau những sự kiện trước đây, cậu trở nên chín chắn, trưởng thành và thấu hiểu Birdy nhiều hơn. Các nhân vật phụ vẫn giữ vai trò bổ trợ hiệu quả như Dusk, Viollin, Keisuke, Shouko…

Về mặt hình ảnh, đây là điểm hit or miss của anime này. Bạn có thể nghĩ rằng đồ họa rất sơ sài, xuống cấp nặng nề hoặc thấy nó hết sức độc đáo và ấn tượng, và mình thì theo ý thứ hai. Điều đầu tiên phải nói là Birdy the Mighty Decode có ngân sách làm phim trung bình, không khủng nhưng cũng không phải thiếu thốn gì. Tuy nhiên đôi khi phần hình ảnh rất kém chi tiết, vẽ nhân vật đơn giản, cảnh nền ít được đầu tư. Nhất là có những cảnh đổ nát trông rất cẩu thả, không thấy rõ cả hình dạng đồ vật mà giống một đống đất nhiều màu. Vậy những người làm phim đổ tiền đi đâu? Đó là animation (movement) và frame hình. Birdy the Mighty Decode 02 nặng về yếu tố action, vì vậy đầu tư vào chuyển động, biểu cảm nhân vật có tác động rất mạnh hơn là độ chi tiết. Trong đó tập 7 và 12 phải nói là ngoạn mục, thần thánh, đưa anime lên một tầm cao mới của phim hành động.

Mình khẳng định đây là bộ có những pha hành động, đặc biệt là trận đánh tay đôi ấn tượng nhất trong số những anime từng xem. Thực ra viết bài này chỉ nhằm khen nó mà thôi. Ngoài những cảnh action tỏa sáng ở hai tập trên thì số còn lại không kéo dài. Tất cả các trận đánh đều có diễn biến gọn lẹ cho thấy cuộc chiến nghiêng hẳn về một phía và nhấn mạnh sức mạnh ghê gớm của đối thủ. Điều đáng nói là những người thực hiện không sợ phải trình chiếu những cảnh đánh đập bạo lực, không cần bất kì thủ thuật gì che giấu sự giết chóc. Tuy nhiên họ không cố hù dọa người xem bằng máu me lai láng, mà làm chúng ta khiếp sợ vì cảm nhận được sự tàn bạo và đau đớn bằng tiếng hét của nạn nhân, bằng những cú dứt điểm nhanh gọn được tung ra khi chưa kịp nhìn thấy.

Những cảnh hành động trong tập 7 và tập 12 thì thời lượng dài hơn tương đương với một trận chiến cân sức. Càng về sau đồ họa càng trở nên lộn xộn, méo mó khiến nhiều người xem khó chịu nhưng thực ra là cố ý. Tất cả đúng với góc nhìn của người thứ ba khi cố gắng theo dõi một cuộc chiến mãnh liệt. Chi tiết càng tối giản thì animation lại càng tăng, người xem chỉ nhìn thấy các nhân vật chuyển động cực kì nhanh và dồn dập đến mức không thể hình dung ra các động tác chiêu thức. Nhân vật thì luôn bị lệch về một phía khung hình. Tất cả nhằm tạo cảm giác máy quay/mắt không thể theo kịp. Trên màn hình là một khối hỗn loạn và anime chỉ thể hiện cơ bản những gì đang diễn ra, lược bỏ hết mọi chi tiết rườm rà, nhấn mạnh đây là cuộc chiến giữa hai siêu chiến binh chứ không phải người thường, người ngoài không thể nắm bắt được. Từ góc quay, lia máy, khói bụi, gạch vỡ đến hiệu ứng lóe sáng… đều được tính toán và có chủ ý.

Còn khi diễn tả bằng góc nhìn thứ nhất, anime sử dụng cực kì ít chuyển động chậm slow motion thường thấy để khán giả nhìn rõ chiêu thức và nét mặt nhân vật. Thay vào đó, nó nhấn mạnh sự bất ngờ bằng cách đổ ập những đòn tấn công lên màn hình. Background hết sức ẩu và hoàn toàn lộn xộn, cho thấy khi chiến đấu người ta không quan tâm đến đất đá xung quanh mà tập trung vào đối thủ. Khuôn mặt nhân vật bị bóp méo thể hiện sự tức giận và biến dạng cả về thể chất và tinh thần. Càng lãnh nhiều cú đánh thì những đau đớn và chấn động tâm lí khiến chúng ta nhìn đối thủ càng méo mó. Còn khi lấy lại được bình tĩnh thì hình ảnh bắt đầu sắc nét trở lại. Anime cố gắng lột tả cảm giác chiến đấu chân thực nhất cho người xem mà không cần đồ họa hoành tráng lung linh. Cái cách mà những người làm phim phô diễn các cảnh action có thể khiến nhiều anime hành động bom tấn phải xấu hổ.

Góp phần đưa những cảnh phim này trở nên ấn tượng đó chính là âm thanh. Thường thì trong anime cứ đến những đoạn cao trào, âm nhạc lại hùng hồn vang lên tạo cảm giác tầm vóc mạnh mẽ và có khi bị lạm dụng quá đà. Tuy nhiên một cảnh phim có thể được thể hiện tốt mà không cần yếu tố này. Bằng chứng là những cảnh hành động trong Birdy the Mighty Decode 02 để nhạc nền rất nhỏ. Thay vào đó, anime tăng âm lượng của tiếng động từ sự sụp đổ, nhân vật di chuyển cho đến cú đấm lao vút trong không khí, tất cả nghe rõ ràng tạo cảm giác rất thực về cuộc chiến. Phần này cũng sử dụng nhiều bài nhạc giao hưởng hay hơn, OP và ED đều đáng nhớ hơn phần một. Tuy nhiên âm nhạc vẫn khá lặp và chưa thực sự đặc sắc.

Về phần lồng tiếng, các diễn viên nhìn chung đã làm tròn vai của mình. Nổi bật là Saeko Chiba trong vai Birdy đã tạo ra giọng nói rất đặc trưng cho nhân cách Shion Arita, tuy nhiên khi trở về hình dạng Birdy thì lại hơi ngang và thiếu biểu cảm. Có những cảnh phim Birdy và Tsutomu cùng đồng thanh thì hai diễn viên đều thể hiện khá tốt.

Birdy the Mighty Decode được Kazuki Akane đạo diễn. Những tác phẩm của ông như The vision of Escaflowne, Noein, Heat Guy J… đều có kịch bản được đầu tư, âm nhạc hay và mang phong cách làm phim độc đáo riêng. Birdy the Mighty Decode cũng không là ngoại lệ. Mình đặc biệt recommend anime này cho những ai thích thể loại hành động, nếu chịu được kiểu đồ họa tương tự như của Yuasa Masaaki (Ping Pong: The Animation, The tatami galaxy, Kaiba) thì nên cho bộ này một cơ hội.

Overall: 7.5

Người viết: Hazy Nguyen

*Mọi trích dẫn từ blog này xin vui lòng ghi chú nguồn: http://toptenhazy.blogspot.com

Learn more »

Gintama là một bộ truyện tranh hài dựa trên lịch sử đã và đang được rất nhiều bạn yêu thích. Bộ truyện kể về cuộc sống hàng ngày của ông chủ Tiệm Vạn Năng Gintoki, cái giá kính Shinpachi và Kagura-chan. Xoay quanh họ là những tình tiết bựa nhảm, dở hơi trên mọi mặt, nhưng không thể phủ nhận rằng Gintama đã đem đến cho rất nhiều bạn đoc những tràng cười vô cùng sảng khoái. Tuy được dán mác comedy nhưng những arc gần đây đã cho ta thấy Gintama cũng có một cốt truyện rõ ràng và nội dung ý nghĩa. Dưới đây là top những nhân vật được yêu thích nhất trong bộ manga/anime này.

10. Shimura Tae

Chị gái của Shinpachi, hay còn gọi là Otae là bồi rượu tại một quán bar. Cô luôn muốn gây dựng lại võ đường mà cha đã để lại. Otae nấu ăn rất dở, món trứng rán của cô lúc nào cũng khiến người khác ngộ độc. Xuyên suốt bộ truyện, Otae luôn bị Kondo Isao bám đuôi, và mỗi lần như thế, Kondo đều bị cô trả đũa bằng bạo lực. Tuy nhiên tính cách của Otae thật ra rất ôn hoà và chín chắn. Ở những chap gần đây nhất, Otae đã không còn đối xử bạo lực với Kondo.

9. Yamazaki Sagaru

Là một điệp viên làm việc cho Shinsengumi, do tính chất công việc nên món ăn mà Yamazaki thường xuyên ăn là Anpan, vừa tiện lợi vừa rẻ. Yamazaki cũng giống như Shinpachi, là thành viên yếu nhất trong hội. Trước khi nhóm Kondo đến Edo, Yamazaki từng là một trong những tên côn đồ với phong cách Punk. Ở arc Tạm biệt Shinsengumi, Yamazaki cùng với những thành viên khác đã hợp tác với nhóm Katsura và Tiệm vạn năng để giải cứu Kondo và Matsudaira.

8. Shimura Shinpachi

Chuyên gia dẫn chuyện và là một otaku chính hiệu, Shinpachi hay bị trêu ghẹo là cái giá kính bởi Gintoki và Kagura. Shinpachi là cậu thanh niên nghiêm túc nhất bộ truyện. Trước khi gặp Gintoki, Shinpachi từng làm cho một quán ăn và bị những tên Amanto ở đó trêu chọc. Cuối cùng cậu được Gintoki cứu và quyết tâm đi theo anh để học cách làm một samurai chân chính. Tuy nhiên sau khi gia nhập Tiệm vạn năng, tính cách của Shinpachi càng trở nên bất ổn vì bị lây nhiễm từ ông chủ. 

7. Kamui

Kamui lần đầu xuất hiện là ở arc Yoshiwara in Flames cùng với Abuto. Kamui có vẻ ngoài khá mảnh mai, từng là đội trưởng đội 7 của ngân tặc Harusame. Cũng giống như những cư dân Dạ Thố khác, sức chiến đấu của Kamui rất khủng khiếp. Sở thích của cậu là chém giết và đi theo những kẻ mạnh. Sau khi rời khỏi Harusame, Kamui đầu quân cho Takasugi và trở thành một trong những nhân vật phản diện chính của bộ truyện.

6. Katsura Kotarou

Thủ lĩnh hiện tại của nhóm Nhương Di chí sĩ, được liệt kê vào danh sách những kẻ nguy hiểm bị truy nã, đó là Katsura Kotarou. Trong khi Takasugi trở nên hận tất cả mọi thứ và quyết tâm phá hủy thế giới thì Katsura lại giàu tinh thần yêu nước dù trong thân tâm, Katsura luôn muốn lật đổ Mạc Phủ để gây dựng lại đất nước. Katsura bình thường rất hay nói nhảm và hành động khó hiểu khiến người khác tưởng nhầm anh là một tên khờ, nhưng thật sự Katsura là một kẻ nguy hiểm chẳng thua gì Takasugi và Gintoki. Sự nhanh nhẹn và thông minh của Katsura được chứng minh qua những lần vượt ngục và chạy trốn khỏi Shinsengumi.

5. Kagura

Kagura là nhân vật nữ chính duy nhất trong bộ truyện Gintama và là người của tộc Dạ Thổ, có nước da trắng và luôn luôn mang một chiếc dù khi ra ngoài đường. Sức mạnh của cô rất lợi hại khiến nhiều người khiếp sợ. Có thể thấy rằng Kagura rất dũng mãnh mỗi khi chiến đấu y hệt như cha và anh trai, nhưng thật ra Kagura là một cô bé rất ngây thơ và dễ thương. Tuy nhiên cô cũng bị lây nhiễm rất nhiều thói xấu từ Gintoki. Cô đặc biệt rất háu ăn, cái gì cũng có thể ăn và yêu thích nhất là rong biển muối.

4. Takasugi Shinsuke

Một con người tàn nhẫn và là thủ lĩnh của Kiheitai, một tổ chức cực đoan luôn muốn phá hủy tất cả mọi thứ để trả thù cho người thầy quá cố, Takasugi từng là đồng đội của Gintoki, Katsura và Sakamoto trong cuộc chiến Nhương Di 10 năm trước. Sau khi cuộc chiến kết thúc, cả bốn người lựa chọn đi theo những con đường khác nhau. Có thể xem Takasugi chính là một trong những nhân vật phản diện xuyên suốt bộ truyện. Dù tần suất xuất hiện khá ít nhưng từ tính cách cho đến trang phục, Takasugi đều khiến đọc giả yêu thích.

3. Okita Sougo

Okita Sougo là đội trưởng đội 1 của Shinsengumi. Cậu luôn trù ếm Hijikata mỗi đêm vì Hijikata đã từ chối tình yêu của chị mình. Đây là nhân vật hiếm hoi ít bị tác giả dìm hàng như những người còn lại nhưng Okita lại nổi tiếng là một tên S chính hiệu. Cậu đối đầu với Kagura như nước với lửa và luôn mang một biểu cảm bình tĩnh trong mọi hoàn cảnh. Okita đồng thời cũng là một thanh niên đẹp trai được rất nhiều người yêu thích và sở hữu sức chiến đấu rất lợi hại, điển hình là trận đánh nhau nảy lửa với Kamui trong arc Shogun Assassination.

2. Hijikata Toushiro

Hijikata Toushiro là phó cục trưởng Shinsengumi. Không chỉ đẹp trai, giỏi võ, luôn kề vai sát cánh cùng cục trưởng, Hijikata còn là một người vô cùng có kỷ cương đối với những luật lệ do bản thân đưa ra. Anh có một sở thích hết sức kỳ quặc đó là thích ăn mayonnaise. Quan hệ giữa Hijikata và Gintoki như nước với lửa, hai người luôn bất đồng quan điểm với nhau nhưng thực ra tính cách lại có nhiều nét giống nhau. Trước khi rời quê đến Edo, Hijikata từng có một mối tình dang dở với chị gái Sougo là Mitsu, đó cũng là một trong những lí do khiến Sougo ghét anh.

1. Sakata Gintoki

Sakata Gintoki là ông chủ Tiệm vạn năng với vô vàn tật xấu. Không bao giờ trả tiền công cho hai đàn em, luôn quỵt tiền thuê nhà nên suốt ngày bị bà chủ nhà mắng nhiếc. Gintoki còn là chuyên gia ăn đồ ngọt, đặc biệt là cơm đậu đỏ và sữa dâu. Tính cách thì phải liệt vào top của những tên bựa nguy hiểm. Tuy vậy, ẩn sâu trong con người Gintoki lại là một tinh thần samurai bất bại. Vào khoảng 10 năm trước trong cuộc chiến Nhương Di, Gintoki được mọi người nể sợ gọi là Bạch Quỷ, là một kẻ điên cuồng chém giết trên chiến trường. Sau đó anh lưu lạc đến phố Kabukicho và bắt đầu một cuộc sống mới. 

Tổng hợp: Jangri

*Mọi trích dẫn từ blog này xin vui lòng ghi chú nguồn: http://toptenhazy.blogspot.com

Learn more »

Du hành thời gian (Time travel) hay vòng lặp thời gian (Time loop) tuy là những đề tài không mới trong điện ảnh nhưng luôn nằm trong top những chủ đề thử thách và hút khán giả nhất, được xem là một trong những chủ đề khoa học giả tưởng thú vị nhất mọi thời đại. Sự bí ẩn và mới lạ của khoa học được diễn giải dưới góc nhìn của nghệ thuật luôn đem lại cho người xem sự hiếu kì. Nếu bạn là fan hâm mộ của những bộ phim lừng lẫy một thời như Back to the future, The twelve monkeys, Looper, The butterfly effect… thì top anime sau đây chắc chắn sẽ làm bạn mê mẩn.

Steins;gate

Được xem là đỉnh cao của anime đề tài du hành thời gian, không nghi ngờ tại sao Steins;gate có mặt trong danh sách này. Phim xoay quanh một nhóm các nhà khoa học phát hiện ra một chiếc lò vi sóng có thể gửi tin nhắn về quá khứ, từ đó làm thay đổi thế giới hiện tại. Tuy nhiên những rắc rối bắt đầu nảy sinh, thậm chí nguy hiểm đến tính mạng buộc họ phải tìm mọi cách đưa mọi thứ về trạng thái ban đầu. Phim có diễn biến nhanh và theo chiều hướng không thể ngờ tới. Đằng sau đó là những câu chuyện xúc động và bài học sâu sắc khiến người xem phải suy ngẫm. Có rất nhiều anime về du hành thời gian, nhưng hiếm có phim nào khai thác chủ đề này nghiêm túc và sâu sắc bằng Steins;gate.

The girl who leapt through time

Nhân vật chính trong anime là Mokoto Konno, cô nữ sinh năng động 17 tuổi một ngày nọ phát hiện ra khả năng nhảy vượt thời gian của mình. Nếu bạn mong chờ yếu tố này sẽ được sử dụng để gây dựng âm mưu to lớn, phiêu lưu mạo hiểm thì anime hoàn toàn không có nhé. Makoto dành khả năng diệu kì này để sửa đổi thành tích học tập hay thoát khỏi những tai nạn ngớ ngẩn; tuy nhiên việc nắm giữ năng lực kiểm soát thời gian lại không đơn giản như thế… Vẫn còn đó sự thiếu chỉn chu của một tác phẩm đầu tay nhưng anime đã thể hiện tài năng của Mamoru Hosoda; là màn debut xuất sắc đưa ông vào danh sách những vị đạo diễn sáng giá nhất của nền điện ảnh Nhật.

Noein: To your other self

Là một trong những anime đậm tính khoa học nhất trong số này, Noein dư sức diễn giải cho người xem những khái niệm tưởng chừng rất uyên bác của nguyên lí lượng tử dưới những góc nhìn đơn giản nhất, thú vị hơn bất cứ cuốn sách giáo khoa nào. Khán giả sẽ có cơ hội khám phá thế giới khoa học kì diệu của “hiệu ứng cánh bướm”, “đa vũ trụ”, “thế giới song song”… Câu chuyện bắt đầu vào mùa hè cấp II cuối cùng của nhóm bạn thân Haruka, Yuu, Atsuka, Takuya và Miho. Một ngày nọ, Haruka bắt gặp một người đàn ông kì lạ tự nhận là Yuu trong tương lai, từ đó cô dần khám phá ra năng lực tiềm ẩn của mình có ảnh hưởng mạnh mẽ đến mọi chiều không-thời gian.

Gosenzo-sama Banbanzai

Có ba điều khiến chúng ta không thể bỏ qua anime này, đó là đạo diễn Mamoru Oshii, âm nhạc của Kenji Kawai và đề tài về du hành thời gian. Chỉ với sáu tập ngắn ngủi, Gosenzo-sama Banbanzai hiến dâng đến người xem một trong những OVA độc đáo nhất từng được thấy. Một câu chuyện đơn giản được lấp đầy bởi những twist ấn tượng, một anime kết hợp phong cách kịch điêu luyện hoàn hảo, một kịch bản bậc thầy về khả năng chi phối hội thoại, Gosenzo-sama Banbanzai là anime dành cho những ai tìm kiếm sự sáng tạo nghệ thuật thật sự. Bộ phim kể về những xáo trộn trong gia đình nhà Yomota, từ khi một cô gái kì lạ xuất hiện tự nhận là người cháu chắt đến từ tương lai.

Puella magi Madoka magica

Nhắc đến anime du hành thời gian thì một trong những tựa phim nổi tiếng, dễ dàng được nhớ tới đó chính là Puella magi Madoka magica. Madoka là một nữ sinh cấp II bình thường, có một cuộc sống gia đình hạnh phúc và những người bạn dễ thương. Cho đến ngày nọ, một sinh vật kì lạ xuất hiện trao cho cô một điều ước với điều kiện: cô phải chiến đấu chống lại những phù thủy xấu xa đang làm hại thế giới. Mặc dù sử dụng yếu tố du hành thời gian nhưng cái hay của Puella magi Madoka magica lại không nằm ở đó. Anime đi sâu vào diễn giải tâm lí nhân vật, khai thác hiệu quả một cốt truyện đầy các twist ấn tượng, đánh mạnh vào cảm xúc người xem.

Zipang

Một chiến hạm Nhật Bản thế kỉ 21 trong khi đang làm nhiệm vụ thì bị cuốn vào một cơn bão kì lạ. Khi sóng gió qua đi, mọi người chợt nhận ra họ đang ở trong chiến tranh Thái Bình Dương, giai đoạn khốc liệt và then chốt nhất của thế chiến II. Họ cố gắng hết sức để không can thiệp vào lịch sử, nhưng sức mạnh của con tàu chiến tối tân không thể thoát khỏi tầm ngắm của các thế lực trong cuộc chiến. Zipang đưa người xem vào vô vàn mâu thuẫn đúng sai, ai là bạn, ai là thù, nên làm ngơ trước thời cuộc để giữ nguyên lịch sử hay chiến đấu cứu người. 26 tập phim là không đủ để anime chuyển thể được hết sự đồ sộ của cốt truyện, và đó là điều đáng tiếc nhất về bộ phim này.

The disappearance of Haruhi Suzumiya

The melancholy of Haruhi Suzumiya từng gây bão một thời đã trở lại vào năm 2010 và khuấy đảo giới anime bằng movie mang tên The disappearance of Haruhi Suzumiya. Chuyển tải trọn vẹn tinh túy của light novel bằng nghệ thuật kể chuyện bằng hình tinh tế tuyệt vời, đây chính là anime xuất sắc nhất trong lịch sử làm phim của KyoAni. Câu chuyện bắt đầu vào ngày 16/12, khi mọi người trong câu lạc bộ SOS đang tất bật chuẩn bị mừng Giáng sinh thì Haruhi và Koizumi đột nhiên mất tích, trong khi đó hai thành viên còn lại trở nên kì lạ. Chỉ duy nhất Kyon nhận ra sự bất thường này, cậu phải làm gì để đưa mọi thứ trở về lúc ban đầu?

The tatami galaxy

Cuộc đời sinh viên vẫn thường được rỉ tai nhau rằng rất tự do và lắm điều thú vị, nhưng nhân vật chính Watashi lại không cảm thấy như thế. Cậu lãng phí những năm tháng đại học của mình trong một căn phòng rộng bốn chiếu rưỡi tatami nên được gửi vào một vòng lặp thời gian. Mỗi lần quay trở về thời điểm nhập học, cậu lại chọn một CLB và tham gia những sự kiện khác nhau để tìm ra cuộc đời tốt đẹp nhất cho mình. Khác với các anime còn lại trong danh sách, The tatami galaxy không thuộc về du hành mà là vòng lặp thời gian. Phong cách nổi loạn và cá tính đã đưa anime này trở thành một trong những tựa phim nổi bật nhất năm 2010.

Nobunaga concerto

Người ta ví rằng nếu Hoa Kì có Geogre Washington thì Nhật Bản có Oda Nobunaga. Sự nghiệp lẫy lừng và công lao to lớn của ông không chỉ ghi danh lịch sử mà còn đi vào anime với rất nhiều vai diễn khác nhau như Nobunaga the Fool, The Ambition of Oda Nobuna, Sengoku Basara… Trong số đó Nobunaga concerto đã phác họa nên câu chuyện kì khôi và thú vị nhất về chân dung vị anh hùng này. Anime kể về Saburou, một học sinh lười học bỗng dưng được đưa đến thời Sengoku và bất đắc dĩ thế vai Oda Nobunaga. Một người không hề có kiến thức gì về lịch sử lại nắm trong tay khả năng thay đổi vận mệnh của cả đất nước, Saburou phải làm gì để không làm xáo trộn lịch sử?

Natsu no Arashi

Nếu như các anime lấy yếu tố du hành thời gian để thể hiện câu chuyện tầm cỡ và có phần tăm tối thì Natsu no Arashi lại mang sắc thái vô cùng tươi sáng nhờ comedy. Bối cảnh phim chủ yếu diễn ra trong một cửa hàng nhỏ, nơi cậu bé 13 tuổi Yasaka phải lòng nữ phục vụ xinh đẹp tên là Arashi. Tuy nhiên cô tự nhận mình là một hồn ma từ thời chiến và có khả năng vượt thời gian. Vẫn phong cách của Shaft như thường lệ, Natsu no Arashi hòa quyện tuyệt vời các yếu tố comedy, fanservice, fantasy và romance. Hài hước hơn các anime hài nhưng cũng cảm động không kém các bộ drama, Natsu no Arashi sẽ là một trải nghiệm dễ chịu và thú vị cho người xem.

Zetsuen no Tempest

Tương đối hoàn thiện và đồng đều về mọi mặt, Zetsuen no tempest là một anime tiêu biểu cho phong cách làm phim của BONES. Nội dung phim kể về hai người bạn Yoshino và Mahiro trong hành trình cứu nước Nhật ra khỏi một hiện tượng lạ đang hoành hành. Mahiro đã kí giao ước với pháp sư Hakaze giúp cô chống lại những người trong gia tộc có ý định đánh thức cây Khởi Nguyên có thể phá hủy thế giới. Ngược lại Hakaze sẽ tìm kiếm thủ phạm đã sát hại gia đình cậu một năm về trước. Yếu tố du hành thời gian tuy xuất hiện không nhiều nhưng đóng vai trò quan trọng then chốt trong anime này. Nếu là fan anime hành động đấu trí xen một chút tình cảm lãng mạn thì đây là bộ phim dành cho bạn.

Tổng hợp: Hazy Nguyen

*Mọi trích dẫn từ blog này xin vui lòng ghi chú nguồn: http://toptenhazy.blogspot.com

Learn more »

Nếu như cartoon hướng đến đối tượng người xem là trẻ em thì Anime không giới hạn độ tuổi khán giả. Vì khả năng bao quát rộng lớn và tự do nên anime không hiếm những chủ đề/cảnh phim trưởng thành, từ những vấn đề nghiêm túc như chính trị, kinh tế, tôn giáo…hay các chi tiết tình dục, bạo lực, máu me, ngôn ngữ thông tục…Trong bài viết này, TopTenHazy sẽ giới thiệu đến bạn đọc những anime được xem là có nhiều cảnh phim máu me ghê rợn nhất, không dành cho những người yếu tim. Thậm chí nhiều anime dưới đây không thuộc thể loại phim kinh dị nhưng sự máu me của nó vẫn khiến nhiều người e ngại.

Corpse party

Một đêm nọ, khi một nhóm học sinh trường Kisaragi đang kể chuyện ma thì một trận động đất bất ngờ xảy ra đưa họ đến một không gian khác. Đó là trường tiểu học Heavenly Host từ lâu đã bị hủy hoại và xây mới thành học viện Kisaragi, nay bị ám bởi linh hồn những đứa trẻ đã chết. Các học sinh vừa phải cố gắng sống sót, vừa phải tìm cách quay về khỏi những thứ ma quái đang bủa vây ngôi trường này. Được đánh giá là một trong những anime kinh dị “nặng đô” nhất so với các bộ phim cùng thể loại, Corpse party thực sự rất đáng trải nghiệm cho những ai yêu thích dòng phim này.

Blood-C

Ngay từ cái tên Blood-C, khán giả cũng có thể cảm nhận được mức độ đẫm máu mà anime mang lại. Đặt trong bối cảnh thế giới tương tự như series Blood nhưng anime sở hữu một câu chuyện hoàn toàn khác biệt. Nhân vật chính trong phim là Saya Kisaragi, một cô gái rất tốt bụng và có phần vụng về. Cô được cha truyền dạy về nghệ thuật của kiếm, đồng thời phải chiến đấu với những con quái vật đang tàn phá sự yên bình của thị trấn. Anime đã tạo ra làn sóng tranh cãi mạnh mẽ sau khi trình chiếu, dù khen hay chê thì một điều không thể phủ nhận đó là danh sách này không thể thiếu cái tên Blood-C.

Elfen lied

Những cảnh phim khỏa thân, máu me, chết chóc ngay từ những phút đầu tiên của Elfen lied đã làm không ít người xem e ngại và gây làn sóng tranh cãi ngay khi phát hành. Bất chấp điều đó, bộ phim vẫn được đánh giá cao và khiến cho bao khán giả không thể kìm được nước mắt. Kĩ thuật dựng phim, hình ảnh cũng như màu sắc ấn tượng đã tạo nên bức tranh nền tuyệt vời cho phần lõi sâu sắc và kinh dị của bộ phim tỏa sáng. Với những ý nghĩa nhân văn cao đẹp và giá trị hiện thực mạnh mẽ, Elfen lied là anime xứng đáng để nhớ mãi.

Hellsing/Hellsing ultimate

Hellsing được chuyển thể từ manga cùng tên kể về cuộc chiến chống các thế lực siêu nhiên độc ác của tổ chức Hellsing. Vũ khí bí mật đáng sợ đằng sau quyền lực của gia tộc này đó là ma cà rồng bất khả chiến bại Alucard. Từ poster, opening, ending cho đến OVA, Hellsing đều được nhuộm trong màu đỏ của máu. Bộ phim đưa người xem vào cuộc hỗn chiến trên toàn thế giới, số người chết lên tới hàng triệu người với vô số hình ảnh đổ máu, giết chóc…Được xem là một trong những anime kinh dị hay nhất, điều đó đủ để chứng tỏ Hellsing là một bộ phim đáng xem như thế nào.

Higurashi no Naku Koro ni

Bước vào những phút đầu tiên của Higurashi, người xem sẽ được thư giãn bởi những thước phim cười đùa vui vẻ của các nhân vật và khung cảnh thanh bình của làng quê. Nhưng chỉ một thoáng sau đó, bất cứ ai cũng phải rùng mình trước sự máu me, tàn khốc mà bộ phim mang lại. Anime bắt đầu khi Maebara từ thành phố về ngôi làng Hinamizawa sinh sống và nhanh chóng thân thiết với một nhóm 5 người bạn. Thế nhưng chưa yên ổn được bao lâu thì lễ hội Watanagashi đến kéo theo những câu chuyện kinh khủng xảy ra. Với sự phức tạp của cốt truyện, Higurashi đã đào sâu vào tâm lí con người một cách trần trụi và đáng sợ.

Berserk

Berserk dựa trên bộ truyện tranh giả tưởng cùng tên của tác giả Miura Kentaro xoay quanh một kiếm sĩ bí ẩn được mệnh danh là Black Swordsman. Tên thật của anh là Guts, một người đang trong cuộc hành trình đi tìm lối thoát và trả thù Griffith, người bạn thân nhất. Hắn ta đã bán đứng đồng đội cho ác quỷ, sử dụng Guts như vật hiến tế để thực hiện giấc mơ của mình. Ngay từ những phút đầu tiên, Berserk đã “chiêu đãi” người xem hàng loạt các cảnh chém giết rùng rợn có thể khiến người xem cảm thấy khó chịu, nhưng dần dần bạn sẽ bị cuốn hút vào lúc nào không hay.

Gantz

Những trận chiến khốc liệt, những cái chết ghê rợn, súng đạn, giết chóc, máu me lênh láng khắp mọi khung hình là những gì người ta thường bị ấn tượng ám ảnh về anime Gantz. Anime kể về Kurono và bạn mình vì cố gắng cứu người mà bị xe lửa đâm phải. Họ được đưa đến một căn phòng kì lạ đầy những người đã chết. Tại đó một quả cầu màu đen xuất hiện yêu cậu họ tham gia một trò chơi và cũng là cơ hội sống duy nhất của họ. Bộ phim có một khởi đầu rất tốt, đem lại cho người xem cảm giác đang tham gia trong một trò chơi sống còn căng thẳng thật sự, thế nhưng kết thúc đột ngột của nó lại nhận được rất nhiều gạch đá.

Shigurui

Một bộ phim rất nặng nề khó xem, một câu chuyện đặc biệt ấn tượng về samurai Nhật Bản, Shigurui được đánh giá là một trong những anime xuất sắc nhất ở mảng đề tài này. Bộ phim lấy bối cảnh năm Kan Ei thứ 6, lãnh chúa thành Sunpu mở hội tỷ võ quy tụ nhiều kiếm khách trong thiên hạ. Cuộc tỷ thí lần này cho phép sử dụng kiếm thật và có thể tàn sát lẫn nhau. Trong số những người tham gia có hai tay kiếm kì lạ, không ai biết họ ngoại trừ việc giữa họ là ân oán sâu sắc từ trong quá khứ. Vì có nhiều cảnh bạo lực nên Shigurui đã bị kiểm duyệt cấm người xem dưới 15 tuổi.

Fist of the North star

Mặc dù không thuộc thể loại anime kinh dị nhưng nhiều cảnh phim bạo lực, máu me trong Fist of the North star vẫn không ít lần làm khán giả đứng tim. Anime lấy bối cảnh thế giới bị tàn phá bởi chiến tranh hạt nhân, các băng nhóm hoành hành đẩy đời sống người dân vào hỗn loạn. Từ đống tro tàn, một người hùng xuất hiện đó là Kenshiro. Mục tiêu của anh là tìm giết người bạn đã phản bội và bắt vợ mình. Kenshiro kế thừa một môn võ chết người được gọi là Hokuto Shinken, vì vậy những gì bạn thường chứng kiến trong anime đó là cảnh các kẻ thù nhận phải một kết cục tàn bạo và đẫm máu.

Ninja scroll

Anime 13 tập này là phần tiếp nối của bộ phim Ninja Scroll từng nhận được rất nhiều đánh giá tích cực từ khán giả nước ngoài. Trong anime này, người kiếm khách Jubei Kibagami bị kẹt giữa một trận chiến của hai gia tộc Kimon và Hiruko. Anh gặp Light Maiden Shigure và cùng nhau cố gắng tìm ra lí do tại sao cả hai gia tộc đều quan tâm đến người phụ nữ này. Bộ phim ra đời cách đây hơn một thập kỉ, nước phim cũng không đẹp như các anime hiện giờ, thế nhưng mức độ máu me của nó vẫn khiến nhiều người xem e ngại không kém những bộ đình đám như Another, Tokyo Ghoul…

Tổng hợp: Hazy Nguyen

*Mọi trích dẫn từ blog này xin vui lòng ghi chú nguồn: http://toptenhazy.blogspot.com

Learn more »

Có lẽ mọi cô gái đều từng mơ ước một lần trong đời được trở thành công chúa trong những câu chuyện tình lãng mạn. Nếu như Disney đã mê hoặc hàng triệu người xem trên thế giới bằng vẻ đẹp lộng lẫy và giọng hát thiên thần của các nàng Snow White, Cindrella, Belle, Jasmine… thì anime lại đem đến những cá tính đa sắc màu, mang những nét đẹp riêng của văn hóa phương Đông nói chung và Nhật Bản nói riêng như Princess Mononoke, Nausicaa, Sailor moon, Sakura… Dưới đây là những nàng công chúa duyên dáng và được yêu mến nhất trong thế giới anime. Bạn có biết họ?

Nia Teppelin (Tengen Toppa Gurren Lagann)

Ra mắt lần đầu trong tập 9, là nhân vật chính xuất hiện muộn nhất của anime Tengen Toppa Gurren Lagann nhưng Nia đã nhanh chóng chinh phục người xem bằng ngoại hình bừng sáng và cá tính đáng yêu của mình. Nàng công chúa dễ dàng gây ấn tượng mạnh mẽ với mái tóc bồng bềnh như mây và đôi mắt đa sắc chưa từng có trong anime. Ngây thơ mà chân thật, nhỏ nhắn nhưng kiên cường, người con gái ấy đã dành trọn niềm tin và tình cảm chân thành cho Simon, vực cậu đứng lên trong hoàn cảnh tuyệt vọng nhất để đưa team Gurren Lagann vượt qua những giới hạn không tưởng.

Yona (Akatsuki no Yona)

Một nàng công chúa được chiều chuộng hết mực, sống trong nhung lụa không phải lo nghĩ về bất cứ điều gì. Một cô gái mơ mộng hi vọng về viễn cảnh được kết hôn với người mình yêu quý. Thế nhưng, tất cả sụp đổ trong phút chốc khi vua cha bị chính người cô yêu sát hại, nàng phải bỏ trốn khỏi kinh thành và sống những ngày tháng đói khổ. Đó chính là Yona của anime Akatsuki no Yona. Suốt chiều dài bộ phim, người xem sẽ được chứng kiến hành trình thay đổi của Yona từ một cô công chúa ngây thơ trở nên rắn rỏi và quyền lực. Màu tóc rực đỏ của cô sẽ mãi in sâu trong tâm trí người xem.

Princess Serenity (Sailor moon)

Là một trong những anime kinh điển của thế hệ trước, Sailor moon vẫn được yêu mến và nhận được sự đón nhận nhiệt thành của khán giả cho tới ngày nay. Sailor moon từ lâu đã gắn liền với hình ảnh những cô nàng thủy thủ xinh đẹp đốn ngã biết bao trái tim thiếu nữ. Đặc biệt Princess Serenity trở thành một biểu tượng của vẻ đẹp thanh lịch, thoát tục như một nữ thiên thần. Cô là kiếp trước của nhân vật chính Usagi Tsukino hay còn gọi là Thủy thủ Mặt Trăng. Serenity đã đem lòng yêu hoàng tử của Trái đất Endymion nhưng đó là một câu chuyện tình có kết cục buồn. Cô đã được tái sinh với hi vọng sẽ tìm thấy hạnh phúc ở kiếp sau.

San (Princess Mononoke)

San không phải là một nàng công chúa chính thức, nhưng người xem vẫn luôn khắc sâu hình tượng của cô như một Princess Mononoke cá tính mãnh liệt, một nhân vật nữ được đặc biệt yêu mến trong các tác phẩm của studio Ghibli. Cô là con nuôi của thần Sói Moro và lớn lên trong rừng nên sở hữu những nét tính cách hoang dã và ngang bướng. San sống với một mục đích duy nhất, đó là bảo vệ khu rừng. Vì vậy cô rất căm ghét loài người đã chiến đoạt và phá hoại rừng nhắm phục vụ cho những mưu cầu ích kỉ của mình. Đến cuối anime thì San đã được cảm hóa khỏi thù hằn và trở nên con người hơn.

Lacus Clyne (Mobile Suit Gundam Seed)

Một trong những nhân vật nữ hoàn hảo nhất trong anime, Lacus hội tụ những phẩm chất mà bất cứ cô gái nào cũng phải mơ ước: ngoại hình lung linh, tính cách ngọt ngào nhưng cũng mạnh mẽ, luôn yêu chuộng hòa bình và quyết tâm bảo vệ nó bằng mọi giá. Không chỉ vậy cô còn có địa vị công chúa danh giá và cũng là ngôi sao nổi tiếng tiếng nhất trên PLANT. Lacus dành được rất nhiều thiện cảm đến mức đạt kỉ lục bốn lần ở hạng mục nhân vật nữ được yêu thích nhất của giải Anime Grand Prix, một kì tích mà chưa ai vượt qua được kể cả các nhân vật nam.

Nausicaa (Nausicaa of the valley of the wind)

Được xem là tác phẩm tiền đề cho sự ra đời của studio danh tiếng Ghibli, Nausicaa of the valley of the wind là một trong những anime nổi tiếng và được đánh giá cao nhất của hãng này. Đóng vai trò chủ chốt làm nên thành công của bộ phim này không ai khác đó là nhân vật nữ chính Nausicaa. Hoàn toàn khác hẳn hình ảnh thường thấy của những nàng công chúa trong cổ tích, Nausicaa không kiều diễm hay ngọt ngào, mà giống như một nữ chiến binh kiên cường mạnh mẽ. Cô đặc biệt yêu quý tự nhiên và có thể giao tiếp với các loài sinh vật trong khu rừng.

Sakura (Tsubasa reservoir chronicle)

Nếu như Sakura Kinomoto của Cardcaptor Sakura đã khắc ghi trong lòng bao người hâm mộ hình tượng cô bé phép thuật dễ thương thì nàng công chúa Sakura trong Tsubasa reservoir chronicle sẽ mang đến một hình ảnh trưởng thành và nhiều thăng trầm hơn. Cô hiền lành, dễ gần nhưng sẽ trở nên cứng rắn khi cần thiết. Sakura đặc biệt có một tấm lòng nhân ái vô biên trở thành ngọn nguồn sức mạnh giúp cô vượt qua mọi khó khăn. Bên cạnh đó, câu chuyện tình yêu sâu đậm nhưng cũng đầy bi kịch giữa Sakura và Syaoran đã lấy đi nước mắt của nhiều người xem, trở thành yếu tố thu hút nhất của anime này.

Euphemia li Britannia (Code Geass)

Mặc dù là nhân vật phụ không xuất hiện nhiều trong anime nhưng thời lượng lên hình ít ỏi không phải là rào cản để Euphemia tỏa sáng như một trong những nhân vật nữ đáng nhớ nhất của Code Geass. Nàng công chúa thứ ba của hoàng tộc Britannia có vẻ ngoài vô cùng xinh đẹp, trẻ trung và nữ tính. Bóc tách từng lớp phim, những nét tính cách của cô dần được bộc lộ. Đó là lòng tốt bụng, thân thiện với tất cả mọi người kể cả không cùng địa vị với mình, là sự dịu dàng nữ tính cũng như tấm lòng nhân hậu trái ngược với các anh em trong gia đình. Tuy vậy Euphemia lại có số phận kém may mắn và đáng thương.

Chaika Trabant (Hitsugime no Chaika)

Khá đặc biệt so với các nàng công chúa còn lại, Chaika lại không quá xinh đẹp lộng lẫy. Người xem chắc hẳn sẽ bị ấn tượng bởi đôi mày rất đậm của Chaika, một điểm ngoại hình mà chính cô cũng rất tự ti về nó. Tự nhân mình là một pháp sư, cô có khả năng chiến đấu bằng những phép thuật có độ chính xác cao. Tuy nhiên trong đời thực thì Chaika tỏ ra rất vụng về, thơ ngây, rất dễ kinh ngạc đã để lại nhiều câu nói bất hủ không thể nào quên trong lòng fan. Vậy nên thật khó ngờ khi cô lại là con gái của hoàng đế đã mất. Với sự đáng yêu của mình, không nghi ngờ khi Chaika được yêu mến như vậy.

Princess Tutu (Princess Tutu)

Khác với những nhân vật còn lại trong danh sách này, Princess Tutu không phải là con người thực sự mà được hóa thân từ một chú vịt nhỏ được gọi là Ahiru. Khi đeo chiếc dây chuyền phép thuật của Drosselmeyer thì Ahiru sẽ biến thành Princess Tutu, nhưng hễ kêu “Quạc” thì cô sẽ trở lại làm vịt. Được chúc phúc với sắc đẹp, tài năng và duyên dáng nhưng nàng công chúa lại bị sắp đặt một số phận bi thảm. Thế nhưng cô không chịu bị trói buôc bởi định mệnh và quyết tâm phá bỏ nó. Tâm hồn thuần khiết, nhân cách vị tha và lòng can đảm đã làm nên vẻ đẹp của nhân vật này.

Lala Satalin Deviluke (To Love-Ru)

Lala là công chúa cả và là người thừa kế ngai vàng của hành tinh Deviluke, một nơi có trình độ công nghệ cao và lớn mạnh nhất vũ trụ. Thế nhưng cô đã bỏ nhà đi và sống tại Trái Đất vì không muốn phải kết hôn. Lala có một tình cảm rất chân thành và say đắm với nhân vật chính Rito. Tinh nghịch, vui vẻ và tốt bụng, không ngạc nhiên khi cô dần dần dành được sự quan tâm và yêu mến của Rito. To Love-Ru vẫn thường được nhắc đến như một trong những anime ecchi/harem đình đám nhất, và một trong những nhân tố quan trọng làm nên tiếng tăm của bộ phim này đó chính là cô công chúa đáng yêu này.

Tổng hợp: Hazy Nguyen

*Mọi trích dẫn từ blog này xin vui lòng ghi chú nguồn: http://toptenhazy.blogspot.com

Learn more »